Récemment, j’ai découvert un terme japonais qui a beaucoup résonné en moi : Oubaitori. Je n’avais jamais entendu ce nom, je ne suis même pas sûre de la prononciation ! Il y a des concepts qui nous arrivent comme ça du Japon, de temps en temps, comme l’ikigaï ou le shinrin yoku qui se sont fait une place dans le développement personnel et qui fleurissent un peu de partout dans les livres.
J’ai donc cherché la définition de l’Oubaitori :
“Oubaitori” (桜梅桃李) est un mot japonais qui regroupe les caractères anciens pour désigner quatre type d’arbres : le cerisier, le prunier, le pêcher et le poirier. Des arbres fruitiers qui fleurissent au printemps, mais pas tout à fait en même temps, et dont les fleurs diffèrent par leurs couleurs, leurs tailles et leurs formes. L’idée est que chaque fleur est magnifique à sa manière, fleurissant à son propre rythme. J’ai été très surprise de me rendre compte que cela désigne des valeurs qui sont importantes pour Matias et moi, dans notre enseignement et dans nos vies.
Traduit dans le contexte des cours de chant, c’est une invitation à ne pas se comparer aux autres, à apprécier notre propre chemin et nos qualités vocales uniques, tout en respectant les différences et les forces des autres.
Je le répète sans cesse : chaque voix est unique et a le droit de s’épanouir !
Mettre le juge intérieur en veilleuse pour pouvoir progresser vocalement !
Il y a de la place pour tout le monde, pas besoin de se comparer !
Aborder l’apprentissage dans la joie et la simplicité, comme des enfants !
Comment ça se traduit dans notre école de chant ?
Respect de l’individualité vocale : Chacun a une voix unique, comme chaque fleur a sa propre beauté. On ne cherche pas à vous faire ressembler à quelqu’un d’autre. Chaque voix est un cadeau qu’il convient d’épanouir dans le plus grand des respects. Nous allons ensemble développer votre voix authentique, puissamment connectée à qui vous êtes vraiment.
Progresser à son rythme. Tout comme les fleurs fleurissent quand elles sont prêtes, nous savons que chaque élève progresse dans le respect de son rythme. Il n’y a pas de pression pour atteindre un certain niveau à une certaine date. Les progrès vocaux se font à votre rythme, sans stress ! Les progrès vocaux et musicaux sont tous différents d’une personne à une autre, et ça n’a rien de linéaire. Il peut y avoir de grands bonds, des pas de fourmis, des paliers, des moments de stagnation, des moments d’accélération… tout est valide !
Absence de jugement . Pendant les cours et les stages, nous faisons tout pour créer un environnement où vous pouvez être vous-même, sans jugement. Ni de la part des autres, ni de nous (les profs!) ni de vous-même. Il est tellement important, pour le développement de la voix, de se sentir en confiance et de ne pas sentir de jugement. C’est un « safe-space », un endroit où on peut ouvrir le cœur et oser chanter. Ce sont des conditions nécessaires pour réussir à « sortir » sa voix authentique et à exprimer ses émotions par le chant.. Au fil des ans, j’ai remarqué que tout jugement ralenti l’apprentissage, crée des blocages et ruine parfois le plaisir de chanter. C’est difficile, mais on fini par y arriver, et là, quelle libération pour la voix !!
Absence de comparaison. D’autre part, nous encourageons les stagiaires, élèves et choristes à prendre l’habitude de ne pas se comparer les uns aux autres, car toutes les voix méritent de s’exprimer, comme toutes les jambes ont le droit de marcher : c’est un besoin vital. Dans notre société, nous avons pris l’habitude de juger les voix pour leurs caractéristiques esthétiques, mais c’est oublier qu’une voix, c’est avant tout pour s’exprimer ! Il faut maintenir ce droit à l’expression pour tous et toutes ! Nous ne vivons pas dans un concours de chant, nul besoin de se noter, de rentrer dans des cases, de se hiérarchiser. Chanter, c’est pour tout le monde, si vous pouvez parler, vous pouvez chanter. Tout le monde peut s’exprimer par le chant, tout le monde peut progresser s’il travaille sa voix, tout le monde peut s’amuser, s’éclater, et apprendre en chantant, quelque soit son type de voix, son parcours, ses facilités et ses difficultés. Pour moi, la comparaison est l’ennemie du plaisir de chanter et agit comme un facteur limitant. En ne vous jugeant pas et en ne jugeant pas les autres, vous pourrez vraiment apprécier votre voix unique et celles des autres, et commencer à l’épanouir en toute simplicité.
J’essaie d’introduire ces valeurs dans toutes nos activités :
- Chant intuitif : Mes séances de chant intuitif permettent d’explorer votre voix librement, sans peur du jugement. C’est extrêmement libérateur !
- Technique vocale : même dans une discipline aussi rigoureuse que la technique vocale, nous apprenons à ne pas se laisser submerger par notre juge intérieur, nous apprenons à accepter de faire des erreurs, de se tromper pour apprendre, de prendre des risques, de s’exposer même si notre chant n’est pas « parfait » ! C’est un exercice excellent pour tout le monde mais très difficile pour nos amis les perfectionnistes. C’est néanmoins le coup de pouce vers le lâcher-prise dont ils ont besoin pour vraiment développer leur potentiel vocal.
- Travail corporel et rythme Souvent nous incluons dans les séances d’échauffement vocal des éléments de travail corporel, de rythme et de percussions. Ça aide à relâcher les tensions et à améliorer la posture, ce qui est crucial pour bien chanter, pour développer la coordination et la musicalité, mais ça travaille aussi le lâcher-prise ! Pour nous, lâcher-prise ne veut pas dire que nous allons faire n’importe quoi ou que nous ne ferons pas notre meilleur effort pour progresser… ça veut dire que je m’amuse pendant tout le processus d’apprentissage et que je ne me mets pas la pression.
- Chants du monde et polyphonie En stage et en cours, nous explorons des répertoires variés, les chants et les polyphonies du monde. C’est un exercice parfois difficile et exigeant musicalement, vocalement, et rythmiquement. De plus les langues étrangères nous font souvent sortir de notre zone de confort, mais justement, ça élargit les horizons, ça repousse nos limites et ça permet de découvrir différentes cultures et styles musicaux. C’est là qu’il est important de prendre tout le temps dont l’apprenant a besoin pour s’approprier ces chants et pour progresser à son rythme ! Peu importe la vitesse d’apprentissage, l’important c’est le voyage que nous vivons en apprenant !
Ce ne sont que quelques exemples…
Chaque élève chanteur est unique. Nous créons un espace où chaque voix peut s’épanouir librement et pleinement. Alors, pourquoi ne pas venir découvrir votre propre voix avec nous, à votre propre rythme, sans jugement ? Votre voix est unique et précieuse, et elle reflète la beauté et la richesse de votre âme.
Si ça vous parle, venez nous rejoindre ! Mais dites-moi, aviez-vous déjà entendu parler de l’oubatori auparavant ?
Lisa
Juin 2024
Très belle métaphore j adore
Je ne connaissais pas mais ça me fait penser au terme indou de ahimsa que je diffuse dzns les cours de yoga bienveillance non jugement et ne pas se comparer aux autres 🙏🙏merci de cet article 😌😌😌
je ne connaissais pas ce terme mais il décrit vraiment bien ta méthode pédagogique : pas de jugement, chacun à son rythme, apprendre à se faire confiance pour s’épanouir…
Pour avoir eu la chance de participer à un stage chant et bien être en presentiel et de suivre cette année la formation en ligne je valide le concept « oubaitori » de votre enseignement chacun à son rythme, avec bienveillance et respect, pas de pression juste du plaisir et… on progresse ♥️
Merci Lisa pour ce bel exposé où la poésie japonaise se mêle à la réalité de l’apprentissage vocal et illustre très bien les valeurs de respect que toi et Matias développez au sein de l’école Magrini ! De ce fait, chaque « apprenant » évolue à son rythme et en confiance sur son chemin de la découverte ou du perfectionnement de sa voix.
Merci à toi et…aux arbres !
non ….je ne connaissais pas ce mot japonais ….effectivement, tout plein de bon sens et qui vous correspond complètement….
c’est sans doute la raison pour laquelle tu l’as découvert !!!
continuez comme ça…votre démarche est exceptionnelle…!!!
et je suis ravie de ce chemin que nous faisons ensemble
L’Oubaitori, je ne connaissais pas ce terme mais, en lisant ton exposé je suis profondément touchée par la beauté et la grandeur de ton âme. Ce que je lis reflète parfaitement l’enseignement que vous proposez et auquel j’ai la chance de participer soit en présentiel en participant à des stages, soit en visio en étant inscrite à la formation de technique vocale.
Le plaisir du chant, la simplicité, la bienveillance, le juge intérieur tout ceci raisonne en moi et je sais O combien le chemin de la Voix est un chemin qui peut être délicat, difficile parce qu’il va souvent nous « chercher » à des endroits profondément intimes de nous-mêmes qu’il ne faut pas bousculer. Alors, tout comme les arbres que tu décris très poétiquement, il nous faut respecter notre rythme mais, il faut surtout avoir un accompagnement de qualité. Ce que propose en effet l’Ecole de Chant Magrini que je suis contente d’avoir découverte. Merci à toi Lisa et à Mathias pour ce que vous êtes et ce que vous donnez dans une grande générosité de transmission et une authenticité de Coeur.